Ama-gi, El Retorno de la Creatividad: Documental | 2022
Descripción: Ama-gi es un documental inmersivo en el que doce creativos publicitarios comparten sus reflexiones sobre la importancia de la creatividad en nuestras vidas. A través de entrevistas individuales y recursos audiovisuales innovadores, propone una experiencia que une instalación artística y cine inmersivo, generando un diálogo coral en un entorno virtual.
Desarrollo y metodología:
Las entrevistas, grabadas en distintas ciudades de España, se integraron en una sala virtual donde los participantes conversan sobre el origen, la identidad y los procesos creativos, así como el impacto de la creatividad en la publicidad, la educación y la sociedad. El proyecto contó con el apoyo de la Universidad de Vigo, Creatividade Galega y el Club de
Creativos de España (CdeC).
Significado del título: El término Ama-gi, proveniente del sumerio, representa la primera expresión escrita de «Libertad» y simboliza un retorno a la libertad creativa y al poder intrínseco de la creación en cada individuo.
Mi papel en el proyecto: asumí todas las fases: conceptualización, dirección, producción, guion, edición y posproducción. Desarrollé también el diseño gráfico y visual del documental, y gestioné la logística del rodaje, cuidando cada detalle para reflejar los valores de creatividad y libertad.
Participantes:
Toni Segarra: Se autodefine como “un tipo que escribe anuncios”. Llegó a la publicidad casi por casualidad, aunque, según él mismo comenta, las casualidades suelen estar conectadas.
En 1996 cofundó la agencia S,C,P,F…, responsable de campañas icónicas como “¿Te gusta conducir?” para BMW, “Redecora tu vida” y “Bienvenido a la República Independiente de tu Casa” para IKEA, o “A qué huelen las nubes”, entre otras. También es autor del libro Desde el otro lado del escaparate, donde reflexiona sobre el oficio y el futuro de la publicidad.
Fue elegido mejor creativo del siglo XX por la revista Anuncios en el año 2000. A lo largo de su carrera ha recibido numerosos reconocimientos, entre ellos 39 Leones en el Festival de Cannes y más de 100 Soles en el Festival de San Sebastián, incluidos siete Grandes Premios. En 2016, Forbes lo incluyó entre las 25 personas más influyentes de España.
Daniel Solana: Se describe como un hombre de ciencias que llegó a la publicidad casi por casualidad. Con su agencia DoubleYou se convirtió en un referente de la creatividad en los nuevos medios, y su trabajo fue premiado en los principales festivales internacionales: en 2003 la agencia fue nombrada Agencia del Año en el Festival El Sol y, en 2004, él obtuvo el primer Grand Prix de Cannes en la categoría Digital.
Es autor de dos libros de referencia: Postpublicidad, sobre la nueva cultura de comunicación surgida tras la irrupción de internet, y Desorden, que aborda el pensamiento creativo a partir de un término perdido en la antigua Grecia: metis.
Jose Luis Esteo: Inició su carrera en Delvico Bates y poco después comenzó a trabajar como creativo en Contrapunto, “la agencia donde había que estar en aquel momento, una época apasionante: los legendarios años 80, la eclosión de la publicidad española y el reconocimiento de mi país en Cannes como la tercera potencia creativa mundial del sector”.
Fue socio fundador y director creativo de dos agencias que marcaron profundamente la publicidad española a comienzos de los 90. En 1993 se incorporó como director creativo a Alta Definición & Washington Olivetto y, desde allí, participó en la gestación de Remo, de la que fue socio fundador y máximo responsable creativo.
Mónica Moro: Ha desarrollado toda su carrera profesional en la agencia publicitaria McCann. Comenzó como becaria y, gracias a su pasión por la publicidad, fue ascendiendo hasta ocupar el cargo de Directora General Creativa.
Destacó en el ámbito de la creatividad en 2016 y 2019, según Agencyscope, siendo la primera vez en 40 años que una mujer encabezaba este ranking. En 2018 se convirtió en la primera persona creativa española elegida miembro del Comité Directivo Internacional de The One Club for Creativity en Nueva York y también formó parte del Creative Leadership Collective. En 2018 y 2019, según la lista de los 100 Most Creative People in Business de Forbes, figuró entre las 100 mentes más creativas de España.
Juan Garcia Escudero: La emoción es el sello que siempre ha definido la carrera de este creativo que quiso ser artista, pero terminó estudiando diseño gráfico. Inició su trayectoria profesional en Lowe Lintas Madrid, y más tarde trabajó en Contrapunto, Delvico y Leo Burnett, hasta que en marzo de 2020 se incorporó a TBWA España como Chief Communication Officer.
Cuenta con 15 Soles del Festival de San Sebastián, cuatro Leones de Cannes y numerosos premios y menciones. Además, ha formado parte de la lista de las 100 personas más creativas del mundo según la revista Forbes, que también reconoció su trabajo para Licores Ruavieja como la campaña española más vista y compartida de la historia.
Uschi Henkes: Nació en Alemania, pero lleva más de tres décadas afincada en España. Antes de fundar Zapping en 1997, trabajó en agencias como Y&R, JWT, Contrapunto, Lowe y Grupo Barro/Testa.
Zapping ha sido parte de la historia de la publicidad española e internacional de las últimas dos décadas, con una trayectoria de éxito y campañas memorables para clientes como Disney, El Corte Inglés, Museo Guggenheim Bilbao, Mercedes-Benz, Western Union o Correos, entre otros. A lo largo de estos años, su trabajo ha sido reconocido en festivales nacionales e internacionales tan prestigiosos como Cannes Lions, C de C, One Show, El Sol, New York Festivals, AMPE, Epica, Laus, Onda o EFI.
Gema Arias: En el transcurso del documental, la propia Arias afirma que “cuando decidí estudiar publicidad, en realidad no tenía ni idea de lo que era la publicidad, me interesaba el mundo de la literatura. La publicidad era la carrera que tenia mas nota, parecía la mejor y como tuve una buena nota en selectividad me decidí estudiarla, ahora yo estoy encantada con la profesión que tengo y me encanta, pero si ahora tuviera que volver atrás no estudiarÍa publicidad a lo mejor acabaría haciendo eso pero lo haría de otra manera, osea creo que hay otras maneras en el mundo de la publicidad de formarte más interesantes que la que yo seguí”.
Antes de asumir la dirección estratégica creativa en Kitchen, pasó por grandes agencias como Contrapunto, McCann, Ogilvy, Zapping y El Laboratorio. Además, compagina su labor en la junta directiva del C de C con su implicación en la plataforma Más Mujeres Creativas.
José Luis Moro: En 1992, José Luis Moro decidió aparcar la música y probar suerte en la publicidad. El que fuera célebre cantante del grupo de los años ochenta Un Pingüino en mi Ascensor debutó en el sector en la agencia Remo, donde destacó y fue premiado por sus reconocidas cuñas radiofónicas.
En 2014 fundó su propia agencia, Pingüino Torreblanca, junto a Pablo Torreblanca. Hoy acumulan más de un centenar de galardones en festivales como El Sol, Cannes Lions o el Club de Creativos de España, además de un Premio Ondas por Cuñas Refugiadas de ACNUR, reconocida como la mejor campaña de radio del año.
Julián Abad: Ha trabajado en multinacionales como Tapsa Y&R, Contrapunto BBDO y Ogilvy & Mather, y sus proyectos han sido premiados en los principales festivales publicitarios. Hace más de una década se afincó en Galicia, donde colaboró con Quattro IDCP y desarrolló algunas de las campañas más célebres para R, Cable y Telecomunicación.
Es socio fundador de Wise, junto al creativo Chisco Saavedra, y preside la asociación profesional de publicitarios de Galicia, Creatividade Galega.
Santi Romero: Atraído por las posibilidades del sector, este gallego intentó buscar suerte en Madrid. Tal y como afirma en el documental, “Curiosamente siempre me he querido dedicar a la publicidad, supe que a mi lo que me gustaba era hacer anuncios”.
En Madrid trabajó en varias agencias como director creativo, destacando su trayectoria en Leo Burnett y en Grey, junto a Rafa Antón, donde obtuvo distintos premios en el Festival Iberoamericano de Publicidad (El Sol) y en el Festival de Cannes.
Hace más de una década regresó a Galicia para liderar la productora publicitaria Verve Creative Group. Su trabajo ha recibido numerosos reconocimientos y, desde Galicia, produce anuncios y vídeos para marcas de alcance internacional.
Alfonso Molinelli: Es el fundador de Tony Le Brand, aunque no siempre lo tuvo tan claro.”Yo no sabía lo que iba a ser de mayor, me gustaba dibujar y vivir la vida, hasta que fui para Madrid a una exposición de Arco y me quise quedar, busqué trabajo y me convertirme en director creativo”.
Está detrás de campañas como “Únete a la Resistencia” de Estrella Galicia o “Para una inmensa minoría” de 1906. A lo largo de su trayectoria ha obtenido numerosos reconocimientos, tanto gallegos como nacionales: siete Premios Paraguas en sus cuatro ediciones, tres Premios Laus, un Anuario del C de C, además de dos Oros en los Premios a la Eficacia, y ha estado seleccionado en el Grand Prix de Cannes Lions con su campaña “Prohibido bajar los brazos”.
Miguel Conde Lobato: Es fundador de BAP&Conde, agencia que durante los últimos treinta años ha sido un referente de la publicidad en Galicia. Según el ranking de 2021 realizado por El Publicista, figura entre las cincuenta mejores agencias de España.
En su palmarés cuenta con más de cien premios nacionales e internacionales y es considerado uno de los pioneros de la publicidad emocional-cultural, con campañas de gran éxito y reconocimiento como “Vivamos como galegos”.
Además, es presidente y fundador de la Fundación Knowcosters, desde la que defiende el consumo informado como vía para transformar el mundo.
